素敵な本が届いた

楽しみ〜〜

論文集中、最後の肝

本審査前　

あと、1ヶ月

これで学校終わりだと思うと、最後である

 ジャン＝マリー・ストローヴ、ダニエル・ユイレの『シチリア』を見る

弦楽四重奏曲第15番 (ベートーヴェン) 132番

を6つの楽章に分けて、再制作している、

久しぶりに、ドイツ時代のアルセナール気分を味わっている

その他のことで、課題山積み

 フリッツ・ラングの『真人間』を見た

おそらく、フリッツ・ラング作品は二本ぐらいしか見ていない気がする

ゴダールのパート2を見た

ソニマージュ、昔ここらへんの作品を見て意味が、わからずほとんど放棄したが、

今、ベンヤミン・アドルノ・クルーゲを読んでいると、労働と政治、家事と気散じ、労働による時間の抑圧、プロレタリア、女性、いろいろと交錯するキーワードと最後に排除の語りがあるので、なんとなく、それとつながる感覚がある、

が、やはり小児への性的な表現はちょっとさすがにギョッとして、気持ちが悪かった

完全にアウトだからこそ、そう見ない見方は、ビデオという当時新しいメディアの使用の方に中身を持ってきたほうが面白くなっていく気がしたので、説明がそこに該当になっている、というトリック

いずれにせよ、あまり見れない（手元にあるヴェルトフ集団の映画もろくに見れていない）タイミングでの脱線と横断

 ジョアン・ボテリョ監督の

『ポルトガルの別れ』見た

的確なカットの構図と長さと話しっぷりの短さ、静かさのイメージが、タル・ベーラの作品のイメージと重なってきた

アルセナールに通っていた時代を思い出した

東ヨーロッパのイメージではなく、これは明らかにアフリカのイメージを感じた、

やはりリスボン、いつかは行きたい

イメフォで〈特集上映〉 アンドレア・アーノルド監督セレクションのドキュメンタリー『牛』

を見てきた

https://www.imageforum.co.jp/theatre/movies/8718/

ジャン＝ピエール・ダルデンヌとリュック・ダルデンヌの兄弟の映画のひどく倫理的な映画を思い出した

http://webneo.org/archives/51121

●『COW／牛』(2021)
動物に並々ならぬ愛着を抱き、常に人間を自然と背中合わせに描いてきたアーノルドが、酪農場の一頭の乳牛に密着して、４年がかりで完成させたパワフルなドキュメンタリー。ナレーションやテキストによる説明を一切排し、われわれ観客はまったく新しい視点から家畜という存在と向き合うことになる。シンプルに畜産や動物について考えることもできれば、突然訪れる衝撃的な展開に、動物と人間の共生や社会批評や警鐘など、さまざまな寓意や鮮烈なメッセージを見出すことも可能だろう。現時点で唯一のドキュメンタリー作品でありながら、物語を一義的な解釈から解き放つアーノルド流の映画術が冴え渡る。

【STORY】大規模酪農場で飼育されているホルスタイン・フリーシアン種のルマは、一頭の雌牛を出産する。やがてルマは子牛から離され、搾乳機に繋げられ、餌を食み、放牧されて走り回り、種付けされ、また子を生む。カメラは極力牛の目線の高さに据えられ、農場の日々の営みと、家畜たちの日常が綴られていく。ルマの物言わぬ瞳が語りかけているものとは？

2021年／イギリス／98分／英語／ビスタ／5.1ch／原題：COW ／日本語字幕：林かんな／字幕協力：東京国際映画祭
© Cow Film Ltd & British Broadcasting Corporation 2021

ジークフリート・クラカウアー『映画の理論　物理的現実の救済』

から、

『アドルノ文学ノート 2』 みすず書房

を経て、

『〈救済〉のメーディウム――ベンヤミン、アドルノ、クルーゲ』

に行きあたり、ここを貫徹するのが、

竹峰義和さん

だった。

まさかのつながりに、まさにひとつなぎの『救済』に他ならないw

 ルイジギッリのやり方は、個人的には映像でやってみたくなる、印象と絵付けだった

 論文終わらない、

さらに、紀要書かないと

そして、「炎はつなぐ」見てきた

https://honoowatsunagu.com/

ドローンとかなく、手仕事の労力とその見ることと編集で繋ぐことの正直さ、が簡潔で魅了された、

冷静なカメラ・アイに、人間の目線が追従してくる温かい作家映画だった

手法もまっすぐで、なるほどと思わされた

さて、撮影もあるし、休んでいる場合ではないぜ…ジャック・ロジエとゴダール、シャビと、埼玉県立美術館に行けるか！？

だが休みたい

帯状疱疹、出ています、

まさかの。

20代、30代、自由にやりすぎたか

 そうだ、2013年にドイツに行ってから、2014年に福島とベルリンで、その2つの土地がテーマとなる作品を作ろうと、これから一生考えさせられる命題を打ち立てた、のではなかったか、

いよいよその集大成の第一弾、終了のところにいま来ている気がしている

ソクーロフの晩年は、核戦争についての映画

 キカイミルコ　　ー日本のビデオアートの先駆者たちー

を見ていたら、足立アンさん登場、

MoMA学芸員として、

しかし、このビデオ本当に勉強になる、

カテゴライズとして、鈴木は、この人たちの方が好き：出光真子、中嶋興、かわなかのぶひろ　萩原朔美　

出光真子さんは、シャンタル・アケルマンじゃん、という。

中嶋興は、私シンパシー感じる

ビデオの特性を利用する、という意味で、大木裕之さんと前田真二郎さんに繋がっている！！

水俣病を告発する会、テント村ビデオ日記：中谷芙ニ子　

ここもアクティビスムという意味で、小川紳助や土本典昭と並走しているのは興味深すぎる！

機械とテクノロジーについての作品（安藤公平、山口勝弘、久保田成子、小林はくどう、飯村たかひこ）は何か、学生の頃そうだったけど、ピンとこない、そこら辺を論文にまとめていきたい〜〜

しかし、山本圭吾さんの作品は、ヴィトアコンチも想起させるし、この感じを作品にできているのはなるほど天才である

20250616

 論文きついです

今かなりしんどいです

いつまで続くんじゃーー、という嘆き

 昨日、インド料理を久しぶりに食べに行ったら、たまにひょっと考えることがある、学部のとき授業をとっていた哲学の先生が、まさか、隣でインドカレーを食べていた。

あ！

と思ったが、特に声をかけなかった

あの哲学の先生のあのときのテーマは、

屁理屈だった、

あのとき、考えたその屁理屈が、今でも何かを考えるきっかけになっていて、思い出すんだよな〜、と

あのとき、息巻いて、何か主張したとき、あの先生ムッとした、態度だったが、冷静に授業を進めていた

輪になって、屁理屈について一言づつ意見を言う授業だった

 TOKAS見てきた

山田はるかさん、森あらたさん作品見に行きました

山田さんしか写真ないが

円の作品が、とても雰囲気がよく、ランドアート思い出した

誰だっけ、思い出せず

https://note.com/artoday/n/n8491b9b7f670

森さんの作品は、内向きで、アイデンティティを考える、作家としての森さんのスタートではないか、と思った

いよいよ

偉そうなことは言えないが、ドキュメンタリーやるなら、そして、

 映画の話ばっかりになると、拒否反応で、美術館や、ギャラリーに行きたくなってしまう、あまのじゃく

森美術館に行きました。

ガブリエル・アルバンテスの「人工的なユーモア」をやっていて、びっくり、ベルリン映画祭の短編部門で見たな、と思っていたら、このタイミングで突然の出会い。

確かに、あの時気になった作品でもあったけれど、他にも気になる作品を作っている。

森美術館のキュレーターはよく見てるな〜と感心。

芸大で会ってチケットをもらったので、佐藤瞭太郎さんの作品と他にAIアートを見に行きました。

久しぶりに、リラックスして見れるものではなくて、変わった、そしてわりと疲れる感じのアート作品を見て、体感しました。

佐藤瞭太郎さんの作品は、私が過去に制作したアニメを利用した作品を思い出したりして、今、私が多感な大学院生だったら、何をやったかな、などと過去を思い返したりしました。

 桂英史さんのLoop vol.15に掲載されているポストソーシャルを読んだら、snsプラットフォームを使う気がうせてくる、

もともと、プラットフォーム事業者についてはメディアリテラシーでかなり読み込んだつもりだったが、ディグり方が半端ない

空間性

 空間性、についての感覚がみたいなものが、自分の中に蘇ってくる

あのころ、どうにかしたくて、大学の学部のときファインアートについて、そして自分と向き合っていた、

同級生の展示に、本当に展示自体久しぶりに行ったら、

何かその部分をまた、ふ、と思い出した

映像とは違うなにか

この空間を構成する、無限の芸術的な戦い、は外から見ると、素敵であるが、

私はそれとは向き合い続けることが、もしかしたら、できなかった…？のかもしれないが、

それをもしかしたら、エッセイフィルム、でできるのか、？もしれない…？

2025年3月31日発売

昨年のシンポジウム「生と死のヴァナキュラー」が映像メディア学loop vol 15に取り上げられています。大感謝

https://www.amazon.co.jp/LOOP%E6%98%A0%E5%83%8F%E3%83%A1%E3%83%87%E3%82%A3%E3%82%A2%E5%AD%A6-%E6%9D%B1%E4%BA%AC%E8%97%9D%E8%A1%93%E5%A4%A7%E5%AD%A6%E5%A4%A7%E5%AD%A6%E9%99%A2%E6%98%A0%E5%83%8F%E7%A0%94%E7%A9%B6%E7%A7%91%E7%B4%80%E8%A6%81%E3%80%88Vol-15%E3%80%89/dp/4865284664/ref=mp_s_a_1_1?crid=2UX8J1SR86DHF&dib=eyJ2IjoiMSJ9.8sEmBJIT9DfnzoeAFLjOOYCTP1M56USNYzUP4gDQKuLgE9dSkakp8WT1KOVG360ycbq6240IgpAtV6eNtFrO8Q.WPKujA6aZW-2dvkDDLSt556tFYk55YCFxEJQCVlrGAc&dib_tag=se&keywords=%E6%98%A0%E5%83%8F%E3%83%A1%E3%83%87%E3%82%A3%E3%82%A2%E5%AD%A6+loop+vol15&qid=1743455440&sprefix=%E6%98%A0%E5%83%8F%E3%83%A1%E3%83%87%E3%82%A3%E3%82%A2%E5%AD%A6loop+vol15%2Caps%2C191&sr=8-1

■Experimental film culture vol.6 in Japan ～ポレポレオルタナティブ～

 今年もやります、どうぞ宜しくお願い致します！

■Experimental film culture vol.6 in Japan ～ポレポレオルタナティブ～ 　

主催：鈴木光　石川翔平　西澤諭志
チラシデザイン：松田 洋和
開催日：2025年3/20(木・祝)、21(金)、22(土)の3日間
会場：space&cafe ポレポレ坐 https://pole2za.com

0214

小森はるか・小田香の作品を恵比寿映像で見る、

自分の作品を編集している傍らで、他の人の作品を観るのは、昔は不可能だったが、

本日は、いろいろとやることが満載のなかで、恵比寿映像祭自体も早足ではあったが見ることはできた

adobe のAIが開発されてニュースを昨日見ていたが、

映像祭の作品群を見ると、そのことが、作品の魂と関係があるかといえば、今も昔も変わらず、機械はただの技術でしかないと、

改めて考えさせられる

 昨日のヴァナキュラーとオリジナリティについて、というフランス文化会館でのシンポジウムは、非常に面白かった。私が一昨年から、ムサビで行っているヴァナキュラーとエッセイフィルムというテーマの共通性と、そこでの写真イメージという視野が入ってきて、大変勉強になった。内容は、個人的にまとめているのでここでは書かない

昨日は、西澤諭志個展（YAU、コワーキングスペースになっているところでの展示で、会場の様子も今っぽく面白かった）、恵比寿映像祭、

そして、リアリズムについて、気になっていたことがあったので、ここでモロに取り上げて、お話をされていたので、シェア

https://cahiersandrebazin.blogspot.com/2019/04/100_15.html

再来年の2月前半は、ドイツ行きたいなぁ、と思っています。2027年2月、あの憎たらしいベルリン着を目指して！！

来年は博士卒業したいので、行けないと思います。

https://www.arsenal-berlin.de/en/forum-forum-expanded/forum-program/