映像メディア学 東京藝術大学大学院映像研究科紀要〈Vol.14〉

映像メディア学 東京藝術大学大学院映像研究科紀要〈Vol.14〉に寄稿しました。 ・サーベイ論文 ・加藤幸治、鈴木光、松浦昇によるエッセイフィルムをめぐるシンポジウムでのトークの書き起こし 

https://x.gd/fH2ON 

が掲載されています

2024年10月20日週のメモ 『交差する声』 https://www.yidff.jp/2023/cat011/23c015.html 『ルオルオの青春』 https://www.yidff.jp/2023/cat033/23c035.html 『石の讃美歌』 https://www.yidff.jp/library/loans/loans91.html 石の讃美歌のパレスティナの男の叫びが胸に刺さる 息子を失ったその叫びが、今でも脳内にこだまする を見る

色々とぐるぐるとわからない・・・ことはたくさん存在しているわけで、それを考えていく必要が出てきた 会社員時代は、わりと自由だったような気がするが と世界は広く私にはわからないことがたくさんあるが、、 エンターテインメント　と　アカデミズム　と　消費されないアート、 には、やはり違いがあるようだ わかってはいたが、 消費されないアート＝作家主義の作品 を好んで見ていたことを思い出しながら、 映像作品＝エンタメ・作家主義の映画 変えられないフッテージ＝素材＝アーカイブとしての価値 を見る

山形国際ドキュメンタリー映画祭の重要人物、矢野さんが亡くなられたそうです。 そのタイミングで、「天国の6つの箱」を見たのは、お盆真っ最中で天と地がつながったからだろうか 昨日は現在制作中の作品のラッシュを見て、いろいろ考えさせられた、 キーになりそうな人物のところにまずはいかないとだが… 今目の前にやることがたくさんころがっていてそれどころではなく、 そして、今はお休みしないといけない笑 ありがたいことです。

Heaven-6-Box (1996) dir. Hiroyuki Oki をようやく見た

Heaven-6-Box (1996) dir. Hiroyuki Oki をようやく見た おやすみなさい

博士エッセイフィルム研究2年目

昨年の論考では、西洋におけるエッセイフィルム史まとめをやったので、今年は美術よりの内的思考と画、みたいなところから手を出してみようと思う それが、映像表現へと結びついていくようなやり方を考えてみる そして、それの言語化

彫刻学科に在籍していたときの夢

彫刻科時代の夢を見た、学校に行かなくなって時間が経過して、 誕生日だというので、友達の家に行ったら、見知らぬごつい後輩達が、わりと日本の古風な入れ墨を入れている後輩が多く、それについて質問したり、 小さなトンネルの下で女の子たちと会話をした

「骨を掘る男」を見た

奥間勝也監督作品「骨を掘る男」を見た ここ数年でおそらく一番心に残る作品だと思ったので、記録しておく。 おそらく、心に残った、の意味は心臓というか心、精神に何度も何度も"タッチ"されたことが原因だと思う、 弔う、という心の行為が逡巡し私の精神を何度も触った 経済活動に洗脳されていた私の何かが思い起こされ、何か失っていたものを思い出した気がした これは一体何なのか考えていた そして、藤田嗣治の戦争画　のことを思い出したのだ 藤田の戦争画の前に立ったとき、思わず動けなくなった　 そして、目の前にあったベンチに腰掛けてずっとその絵画を眺めるしか方法はなかった、 どのぐらい居続けただろうか、そのうち涙が流れた 藤田のその戦争画は異様で、 あたかもそこの戦闘の場にいた、のではないか、と思わせるほどに、細部を見れば見るほど、筆致の精密さに驚かされていく おそらく、画家の創造力と兵士達の精神状態へ近づこうするその思いが、この作品のリアリズムを生見だしているのに違いなかった 藤田のその被写体へと向かう誠実な態度が、筆致のリアリズムを生み、この戦争画からその制作側の心情や心の動きまでも伝わってくるようだ。 奥間の「骨を掘る男」というドキュメンタリー映画の場合も、その藤田の筆致のように、この場合はその一筆一筆の筆致がリアルな時間遷移と同時並行で克明に描写されながら記録され、構成されていくというプロセスにおいて、時間軸を持った作品形態という違いがあるにせよ、酷似している点ではないか 沖縄戦における数十万人の犠牲者、そしてそれに関わるたくさんの親族の思いが、この奥間の「骨を掘る男」に宿る、現代映像における戦争画のようだった

まさかこの年になって、初めてゴダール映画と向き合っている いろいろと買い揃えてみたものの、全然見る暇がないという失笑である

2024年7月19日にアメリカのフィラデルフィアで上映会があります

video letter project

詳細は以下です：

https://www.collabjapan.org/events/2024/video-letter-exchange

四人の作家でvideo letterの交換をしました。参加作家は以下です。

Nadia Hironaka, Shinpei Takeda (San Diego), Hikaru Suzuki (Tokyo) and Yu Araki (Kyoto).

場所：Bartram's Garden 5400 Lindbergh BoulevardPhiladelphia, PA, 19143United States

上映日：Friday, July 19, 2024 8:00 PM  10:00 PM

内容：それぞれの作家が3分の映像を制作し、それに反応して、次の作家が作っていくというもの

2週して、完了という感じになります。

おそらく、

完成尺は24分の予定です。

宜しくお願い致します！！

 

気狂いピエロ　と　現代美術　の出会い

交差点

博士の研究が、新しい仕事で自転車操業が続いていて、進んでいないが、今日は今年のスケジュールを立てようと、落ち着いてどうしようか、と練り始めた。

ベルリン芸術大学の時の同級生だったアーティストのMoritzのサイトを見てみた。

https://www.moritzhossli.com/

あの時のことや、アートやアーティストが、自由にものを作ることの良さや、ある種の戦いが見えて久しぶりにアート感を思い出した。

日本に戻ってきてもそうだけど、そういえば、ドキュメンタリー映画でさえ、ある程度のマーケットが確立されていて、若干アートと似ているところがあるような気が最近しているが、

やっぱり、とにかく自由に作ってみる、

というのに立ち戻るわけなんです

さてさて、今年の計画は・・・

津田道子さん・サエボーグの作品

実は転職しまして、かなりバタバタしていましたが、本当に少しですが落ち着いてきました。

で、津田道子さん・サエボーグの作品を現代美術館で見てきました。

サエボーグは、子供とよく行っているアトラクションに似ていたけれど、演出が全く逆のおどろおどろしい雰囲気がたまらない感じで、子供と行ったのですが、子供も不思議な雰囲気でパフォーマーの犬に何度も触れたり、結構長い時間堪能した感じがありました。

津田さんの作品は、シンプルで、空間におけるスクリーンの配置とフレームの構造とを意識させる枠が、響き合って、そのメディア装置としての骨格を意識させるそのまさに空間構成が、

小津安二郎とメディア

近代日本の女性文化とメディア

などかなり深く、

拡張映画やインスタレーション・彫刻や、日本のメディア文化の歴史まで考えさせる深いものだったと思いました

子供がきてしまったのでここまで・・・

 サーベイ論文発表終わりました！！！

今年もまた頑張っていきます！！！

崟利子さんの新作ドキュメンタリー映画、めっちゃ見たいのですが、

またもや現在育児中で行けそうもありません・・・・、本当に申し訳ありません

https://www.yebizo.com/jp/program/1463?fbclid=IwAR1UhmIPckKT7loG0A4_8dlYm0TF7NcW7odagXfD9Kn5qrtRapRJYnoFUqY

久しぶりに映画見ている！

久しぶりに映画見ている！

「水俣 患者さんとその世界」（1971年 ‧ ドキュメンタリー ‧ 2時間 47分）

監督： 土本 典昭

この映画、見る必要があった

 こんなにこもって本を読み続けることって、

大学2年生の時に、1日に本二冊読むと決めて、

後期の授業を全部さぼって、行かなかった時のようだ。

あの後、

中野正貴さんの撮影のアシスタンとして、大竹伸朗のところに、

行って、ぶり返し、学校に行くことを復活、

そして、映像を作り始めたのだった

 だけど、まぁ自分のこと以外でも書くことはあるかもしれない、と思い直す笑

今、書こうと思っても、

何も書くことができない、状況にある。

こんなこと今まであっただろうか、自分のことというのは、社会的なことなんだということが、このように迫ってくることはこれまでなかった

 能登半島地震のために、寄付をしました。

今のところできるアクションは、作品制作もできないし、これしか方法はない。

少ないけれど、何か有効に使っていただきたい。

温かいご飯や毛布でも買っていただきたい。